martes, 2 de octubre de 2012

Tech-house

Y por ultimo, hablare de esta otra variacion de la electronica llamada tech-house, este genero en lo personal es de lo mejor, ya que sus mezclas son mas homogeneas, dando un toque de buena musica al oido. El tech house es una fusión entre el techno y house. Normalmente se aplica al house que, lejos de la herencia disco o el pulso funk, este sonido se le atribuye al británico Eddie Richards su aparente creador. Cabe aclarar que los géneros dentro de lo que es la música electrónica tienden a distorsionar la amplitud de melodías y grooves que abarca la música electrónica, demasiado amplia e incluyente para los subgéneros.



Dani

Circuit House

El Circuit House también conocido como Circuit solamente, nació de una mezcla entre Tribal y  House (música) que son Géneros de Música Electrónica, solo que se le agrego unas percusiones más notorias, unos leads más graves, más enérgicos y repetitivos y un Tempo de 130 a 132 Bmp, que es lo que lo diferencia del Tribal - House Normal.


Reacción en la Sociedad

Al principio este género musical era tocado principalmente en los Clubes con tendencias preferentemente Gays y Transexuales debido a la gran influencia del Dj Offer Nissim, por lo que fue muy criticado entre el publico Heterosexual, en la actualidad se sigue viendo este fenómeno en menor cantidad, por la aceptación de este género en los Clubes normales.


Dani

Trance

En esta ocasión estaremos dandoles  a conocer el origen de otra variacion de la electronica llamada          " Trance"  la cual a mi gusto es la mas cosmica de todas.
Entre mediados de los años 1970 y comienzos de los 1980, el compositor alemán Klaus Schulze, compuso varios álbumes de "space music" experimental, caracterizados por su textura atmosférica y ejecutados íntegramente mediante sintetizadores y secuenciadores analógicos, que repetían de forma hipnótica poderosos "loops" de sonidos sintéticos graves y medios, que sustituían completamente a los sonidos del bajo eléctrico y, en la primera mitad de los años 70, también a la batería, por lo que eran el hilo conductor de los temas, arropados por sonidos envolventes de sintetizador. A dicha música se la denominó coloquialmente como "música planeadora", "música cósmica", (en alemánkosmische musik), "música espacial" o "rock espacial", y formaría una de las corrientes del kraut rock



Dani

Minimal

Ahora hablaremos de otra variacion de la musica electronica llamado minimal.

Este es un concepto musical basado en la tendencia artística del minimalismo, sonidos llevados a su mínima, pero esencial expresion.
En el mundo de la música, en los 35 últimos años, el término minimalismo se aplica a veces a la música que muestra alguna de las características siguientes (o todas):
  • Repetición de frases musicales cortas, con variaciones mínimas en un período largo de tiempo;
  • Éxtasis (movimiento lento), a menudo bajo la forma de zumbidos y tonos largos;
  • Énfasis en una armonía tonal;
  • Un pulso constante. 






El minimal, en la actualidad, se caracteriza por usar la tecnología para manipular el sonido y obtener texturas abstractas creando música a partir de sonidos más que de melodías, armonía o acordes aunque fragmentos muy pequeños de estos elementos pueden ser encontrados en algunas canciones. Otra característica particular de este género es que muchos productores han decidido romper con la clásica estructura de 4/4 y utilizar otras rítmicas como 3/4 7/8 ó tresillos. La base ritmica del Minimal comunmente es producida a base de Glitch, lo que hace sonarla como quebrada y repetitiva.
En la segunda mitad de 2006 el término minimal se ha vuelto contradictorio, pues sirve como denominador para los sonidos tech house del momento, muchos de los cuales debieran etiquetarse como “máximal” en términos de contenido sonoro, en contraste con el desnudo género electrónico minimalista.
Este género se debe aprender a escuchar, debido a su falta de melodías "contagiosas" y larga duración. Es por esto que tiene un selecto número de seguidores, mientras que muchos DJ's, suelen utilizar canciones de minimal para crear ambiente, no para otorgarle un papel protagónico.





dani
POP ELECTRÓNICO

El electro pop se caracteriza frecuentemente por un sonido electrónico y repetitivo. 





BLACK EYED PEAS




este es un ejemplo de pop electrónico...

FannyPan!!

The Gazette



Ahora les vengo a platicar un poquitín de una de las bandas más famosas, exitosas e increíbles de Japón; ellos son: The Gazette.

Es una banda japonesa de metal alternativo perteneciente al estilo visual Kei formada a principios de 2002. Actualmente es una de las bandas nuevas más exitosas de la escena rock/metal de estilo visual kei japonés. Su ultimo trabajo ha sido el álbum DIVISION lanzado el 29 de agosto de 2012.



 Los integrantes son: 
  • Ruki (Vocalista)

  • Uruha (1°Guitarrista)

  • Aoi (2°Guitarrista)


  • Reita (Bajista)

  • Kai (Baterista)


En este grupo desafortunadamente también hay un ex-integrante:
  • Yune (Baterista)

Recuerdo que cuando los conocí, pensé que eran unos enfermos por su canción "Sugar Pain"...en serio que me dejaron traumada jeje...pero después me tomé el tiempo para escuchar otras canciones y me enamoré de ellos, aunque la mayoría de sus trabajos siempre son tan tristes y deprimentes que me hacen llorar :( Sin embargo, su música me parece muy relajante, de hecho cuando estudio para algún examen escucho sus canciones para relajarme un poco, liberarme del estrés y esas cosas.

Les recomiendo esta banda totalmente, nada más tranquilos, no se vayan a suicidar!!! jajaja 

Bueno, les dejo algunas de las que para mi, son sus mejores canciones ^^ Ojalá les gusten y aprecien su trabajo, pues, en lo personal, me parecen maravillosos, unos de los mejores músicos que he escuchado. Lo único malo que tienen es que en todos estos años de carrera, nunca han salido de su país, Japón, ¿Cuándo será el día en que pueda verlos en concierto? jajaja


Espero que les guste, porque yo simplemente me he vuelto adicta a ellos, los escucho a diario! jeje Bueno, espero sus comentarios al final de esta entrada. Nos vemos después, ¡Sayonara!

~Megg~



House music

El house es un estilo de música electrónica de baile que se originó en Chicago,Estados Unidos, hacia comienzos de los años 1980. Inicialmente, se hizo popular en la primera mitad de los ochenta en las discotecas orientadas hacia el públicoafroamericano, latino y gay, primero en Chicago y más adelante en Nueva York y Detroit.

El house está fuertemente influenciado por las variantes más soul y funk de la música disco. Generalmente imita la percusión del disco, especialmente el uso de un prominente golpe de bombo con cada beat, aunque también puede incluir poderosas líneas de bajo sintetizadasbaterías electrónicassamples de funk y pop, y vocales potenciadas con filtros reverb o delay.

http://www.youtube.com/watch?v=OF9wPYDFRaU

El house desciende de la música disco, que fusionaba soul, R&B y funk, con mensajes festivos que hablaban de baile, amor y sexualidad, todo ello sostenido por arreglos repetitivos y un patrón rítmico constante. Algunas canciones de disco incorporaban ya sonidos producidos con sintetizador o cajas de ritmos, llegando alguna composición a ser completamente electrónica. Ejemplos de este último caso serían las producciones de finales de los años 1970 del italiano Giorgio Moroder, con temas tan populares como el hit "I Feel Love" de Donna Summer publicado en 1977.
El house también estaba influenciado por las técnicas de mezcla y edición de algunos DJs de música disco, así como de ingenieros de sonido como Walter Gibbons, Tom Moulton, Jim Burgess, Larry Levan, Ron Hardy, M & M y otros que producían versiones más largas y repetitivas de las grabaciones existentes de disco. Alguno de los pioneros del house, como Frankie Knuckles, creaban composiciones similares de la nada, utilizando para ello samplers, sintetizadores, secuenciadores y cajas de ritmos.

http://www.youtube.com/watch?v=r9N-0E-F0Qk

El house también estaba influenciado por las técnicas de mezcla y edición de algunos DJs de música disco, así como de ingenieros de sonido como Walter Gibbons, Tom Moulton, Jim Burgess, Larry Levan, Ron Hardy, M & M y otros que producían versiones más largas y repetitivas de las grabaciones existentes de disco. Alguno de los pioneros del house, como Frankie Knuckles, creaban composiciones similares de la nada, utilizando para ello samplers, sintetizadores, secuenciadores y cajas de ritmos.
El hipnótico tema de música electrónica de baile "On and On", producida en 1984 por el DJ de Chicago Jesse Saunders y coescrita porVince Lawrence, contiene los elementos básicos del primer sonido house: la línea de bajo de la 303 y vocales mínimas. Esta canción es citada en ocasiones como el "primer disco de house de la historia", aunque también se han señalado otros ejemplos de aquella época, como "Music is the Key", publicado en 1985 por J.M. Silk.

http://www.youtube.com/watch?v=6qR61FvRrKM&feature=related


Dani




Miyavi-sama


¡Hola! hoy estoy de buenas y sin presión de tantas tareas y proyectos, por lo que les hablaré una banda asombrosa y un solista. Sé que les gustarán...Bueno, empecemos con: Miyavi!

Takamasa Ishihara, más conocido como Miyavi, es un músico de J-Rock, siendo el compositor, productor, arreglista, cantante y guitarrista en sus trabajos. 


Inicialmente con el nombre de Miyabi,  el músico comenzó como guitarrista de la banda indie llamada Due'le Quartz. Pero, tras su separación en el año 2002, comenzó su carrera en solitario como cantante, cambiando su nombre a Miyavi, y lanzando su primer álbum Gagaku bajo un sello. Poco tiempo después de hacerse más conocido adquirió un contrato con un sello establecido, lanzando su sencillo debút Rock no Gyakushu -Superstar no Jouken, con el cual el artista tomó como seudónimo MYV, siempre siendo él quien escribía, componía, y básicamente estaba presente en cada segmento de la creación de su propia música.


La imagen de Miyavi puede considerarse andrógina (algo bastante común en la escenografía musical nipona), pero a pesar de ello tiene gran popularidad entre el público, tanto masculino como femenino. En el 2003 el cantante debutó también como modelo, prestando su imagen para varias revistas de moda J-Rock, y también realizó su debút en el cine con la película Oresama. Cabe decir que antes de protagonizar dicha película, él ya había participado junto al vocalista de su anterior grupo (Sakito de Due'le Quartz) en otra producción cinematográfica.



¿Qué tan genial es Miyavi? Bueno, les puedo decir que es tan, pero tan genial que hasta mi hermano, que no le gusta nada de esto,  lo admira jejeje ¡De verdad que es un Dios con la guitarra! 

Su estilo es muy peculiar y eso me encanta. Miyavi-sama siempre los dejará boquiabiertos y asombrados por todo el talento que tiene.


Este señorazo, ya está casado desde hace tres años y tiene dos hermosas y adorables pequeñitas.


Bueno, como siempre les dejo unos videitos para que aprecien el trabajo de este gran músico japonés. ¡Disfrútenlo!



Espero les guste tanto como a mi, está bien loco y tiene un estilo tan diferente que me hace amarlo tanto jeje
Dejen sus comentarios abajo ^^

~Megg~

Musica Internacional

Rusia

Federación Rusa, es el pais mas extenso del mundo.
Capital: Moscú
Idioma oficial: Ruso
Gentilicio: ruso/rusa
Poblacion total: 142 905 200

MUSICA
El pop ruso es la musica pop producida en idioma ruso o en otras lenguas como ingles o castellano, pero interpretados por cantantes rusos o que alternativamente también cantan en ruso.



ALL THE THINGS SHE SAID - TATU                                                   

-iide- (:

Musica Internacional

Vietnam

Oficialmente República Socialista de Vietnam, es un país de la Peninsula Indochina en el Sudeste Asiatico y tiene límites con China al norte, Laos al noroccidente y Camboya al suroccidente. 
Capital: Hanói
Idioma oficial: Vietnamita
Gentilicio: Vietnamita 
Poblacion total: 91,519,289

MUSICA
 La música tradicional vietnamita es extremadamente rica y diversa, abarca desde la música ceremonial y teatral y se expande hasta las canciones populares folklóricas. A la par de la situación geográfica y de su historia, la complejidad técnica de la música de Vietnam revela claras influencias chinas e hindúes.
En este caso nos vamos a centrar un poco mas al pop vietnamito.



Rieng Minh Em - MIU LÊ                                                            




-iide-(:

Muisca Internacional

Corea del Sur
La República de Corea, comúnmente conocida como Corea del Sur y muy raramente como Surcorea, es un país de Asia Oriental, ubicado en la parte sur de la peninsula de Corea. 
Capital: Seul
Idioma oficial:Coreano
Gentilicio:Coreano/surcoreano
Poblacion total:49.540.000

MUSICA
A partir de la división de la península, la musica de Corea del Sur se divide básicamente en dos: la música tradicional y folclórica y la música moderna. La musica tradicional coreana, llamada Hanguk Eumak se desarrolló de diferentes formas a lo largo de los siglos, ya que cumplía un papel importante en ceremonias y eventos.

La música coreana moderna, denominada K-pop, se caracteriza por el uso de canciones del género pop mezclada con elementos de la música folclórica surcoreana. Otros géneros con gran seguimiento en el país son el R&B, el hip hop y la musica electronica.






MY HEART SPEAKS  - BYE BYE SEA                                                                  




Bye Bye Sea es una banda de pop coreano. Debutaron en el 2009.Se formó como una banda indie en el 2006 como "I Cross With You the Sea", se cambió el nombre anterior del grupo al nombre actual en mayo del 2007. En 2009, antes de su debut oficial en diciembre, el grupo hizo dos apariciones en la dos TV dramas. (:


-iide-
¿QUE ES EL POP COMERCIAL?


ESTA MÚSICA SE CENTRA EN IDEA O SENTIMIENTOS QUE EL AUTOR DE ESTA DESEA TRANSMITIR, SE BASA EN LA POPULARIDAD QUE ESTE DEBE O PUEDE TENER....


POR EJEMPLO:


-Lady Gaga 




-The Beatles




-Hannah Montana 





-Katy Perry 



SON ARTISTAS DE POP COMERCIALCOMO PODEMOS NOTAR EN ESTE MOMENTO "JUSTIN BIEBER" SE HA CONVERTIDO EN UNA FIGURA INIGUALABLE DEL POP COMERCIAL...



FannyPan!!

lunes, 1 de octubre de 2012

Alice Nine


¿Qué onda muchachones? Espero que estén bien ^^ Bueno, pues hoy les vengo a hablar de mi banda Visual  Kei preferida, ellos son: Alice Nine 

El grupo fue formado en el año 2004, así que no es un grupo tan viejo. Shou (vocalista) explica que el "Alice" en el nombre de la banda era algo que ellos creían, sonaba "muy visual kei", mientras que el "Nine" es escrito en kanji (escritura japonesa) y representaba sus orígenes como una banda japonesa.

Esta agrupación ha tenido mucho éxito en Japón y Asia en general. Siempre innovan el mundo de la moda y su estilo tan especial es lo que hace que te atrapen por completo.

Los integrantes son: 
  • Shou (Vocalista)

  • Hiroto (Guitarra)

  • Tora (segunda guitarra)

  • Saga (Bajo)

  • Nao (Batería)

Ellos han tenido canciones como openings y endings de varios animes, como "Meine Liebe".

A lo largo de su carrera, han lanzado cuatro álbumes, junto con varios EP y DVDs.

En lo personal, me fascinan por la armonía de la música y la voz en sus canciones. Además, tienen letras excelentes que, aunque están llenas de metáforas, las puedes entender fácilmente. También su propuesta en cuanto a moda es genial. A parte de que, en lo personal, todos son muy guapos y sensuales jejeje

Son unos chicos increíbles con un gran talento. Aunque muchos los consideren como un grupo más "fresita" dentro del Visual Kei, debido a su concepto en general, yo se las recomiendo ampliamente. ¡Son excelentes!  

La voz de Shou es algo que identifica al grupo, pues su timbre es distinto de otros artistas y la manera en que moldea su voz para darle los matices a cada canción captan tu atención de inmediato. 

Sus talentos en conjunto y armonía son su sello personal.



Bueno, les dejo algunos videos para que los chequen. Como ya dije, a mi me encantan, ¡los amo! Desde que los conocí, me atraparon completamente, y espero que a ustedes les guste tanto como a mi ^^

Bueno, esto fue todo por hoy, como siempre brindándoles información básica de los mejores grupos japoneses :) Nos vemos en la próxima! Sayonara!

Ah por cierto, esta entrada la hice con mucho cariño para mi amiga Montse >u< ¡Te amo Gusana!

~Megg~




¿QUE ES EL POP?

El pop es un género musical muy "popular" en todo el mundo. Se desarrolló a mediados de los años 50 como una alternativa más suave del rock and roll. Sin duda, es uno de los géneros que ha logrado más ventas de álbumes y videos musicales, y es que es un estilo muy enfocado a lo comercial, apuntando generalmente a los jóvenes con canciones simples, pegadizas y con temas que se repiten como el del amor.





domingo, 30 de septiembre de 2012

Musica Internacional


Alemania

Oficialmente la República Federal de Alemania,es un país de la Europa Central que forma parte de la Unión Europea (UE). 
Capital: Berlin
Idioma Oficial: Aleman
Gentilicio: Aleman/almana
Poblacion total: 82 604 000

El país es a menudo llamado Das Land der Dichter und Denker (la tierra de poetas y pensadores). La cultura alemana comenzó mucho antes del surgimiento de Alemania como nación-estado y abarcó a toda la zona de habla alemana. Desde sus raíces, la cultura, en Alemania se ha formado por las principales corrientes intelectuales y populares en Europa, tanto religiosas como laicas. Como resultado, es difícil identificar una determinada tradición alemana separado del marco más amplio de la alta cultura europea. Otra consecuencia de estas circunstancias es el hecho de que algunas figuras históricas, tales como Wolfgang Amadeus Mozart y Nicolás Copérnico, entre otras, aunque no fueron ciudadanos de Alemania en el sentido moderno, deben ser considerados en el contexto del ámbito cultural alemán para comprender su trabajo.

En Alemania se han desarrollado algunos de los más renombrados compositores de la Música clásica europea, con inclusión de Johann Sebastian Bach, Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms y Richard Wagner. A partir del año 2006, Alemania es el quinto mercado de la música en el mundo y ha influido en la música pop, rock y el Metal industrial a través de artistas como Rammstein, Kraftwerk, Scorpions y minoritariamente de Tokio Hotel.

A continuacion les presento una cancion muy interesante..



Polarkreis 18: Esta banda de Drede y que hace una especie de brit-pop, está teniendo ahora mucho éxito por el último disco que han sacado: "The colour of the snow". Todos los temas están cantados en inglés excepto la canción con la que más éxito han tenido "Allein allein". A mi personalmente me parece un buen grupo.(:


-iide-

Musica Internacional


Brasil


Oficialmente República Federativa del Brasil, es un país ubicado en América del Sur que comprende la mitad oriental del subcontinente y algunos grupos de pequeñas islas en el océano Atlántico
Capital: Brasilia
Idioma oficial: Portugues
Gentilicio: brasileño/brasileña
Poblacion total: 193 946 886

La cultura de Brasil es el resultado de la mezcla de las tradiciones y costumbres propias de los tres grupos que dieron forma a la identidad nacional actual: los amerindios nativos, los colonizadores portugueses y los inmigrantes africanos y europeos. La base de la cultura brasileña se deriva de la cultura portuguesa, a causa de sus fuertes lazos con el Imperio colonial portugués.

La música de Brasil es un vivo reflejo de la diversidad cultural de este país, con influencias indígenas, africanas y europeas. Además de la samba y la bossa nova, famosas en todo el mundo, hay varios géneros paradigmáticos que identifican la música brasileña.

Como todas las expresiones de la cultura brasileña, la música de Brasil es una mezcla de muy diversas influencias, gestando a lo largo de su historia una gran variedad de ritmos regionales. Tradiciones musicales de Europa, ritmos africanos y estilos indígenas se han hibridado desde la época de la colonia para conformar un panorama de sonidos único en el mundo.
La historia de la música de Brasil= se integra de dos corrientes: una tradición escrita y erudita, de raíz europea, y otra no escrita, popular, producto de la aculturación entre las músicas europeas, africanas e indígenas. Las fusiones genuinas entre diversos estilos y géneros han devenido en el crisol de ritmos brasileños que conviven en la actualidad, con el samba y la bossa nova como estandartes nacionales. Al conjunto de ritmos típicos de Brasil se le conoce como MPB, “Música Popular Brasileña”.



Você Não Me Ensinou A Te Esquecer 


La cancion anterior es de un dueto llamado Bruno e Marrone, espero les guste (:


-iide-